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Kartas a Kim #3.1. Sí, este también es nuestro sitio. Ft: LE PARODY
Entrevista a Le Parody, multiistrumentista, cantante, agitadora, poeta, inmensa.
“Yo empecé a poner en práctica el maternalismo: revertir el proceso. Decirle a un técnico pesado: guapito, ¿me puedes mirar la ecu de los graves? es la ruedecita esa que pone low”
Ágata Ahora. Hay algo en la música independiente que funciona como un club de chicos en la casa del árbol. Girls are not aloud. Es sutil -nunca es sencillo identificar las estructuras de poder- pero su eficiencia es evidente: solo hace falta calcular el porcentaje de mujeres en el cartel de cualquier festival, o en el público de un concierto cualquiera, o en unos locales de ensayo. Kim Gordon habla, con cierto misticismo e idealización, de las relaciones de los hombres sobre el escenario, y de cómo, sintiéndose fuera, quiso estar dentro. No entra a identificar las barreras que protegen ese vínculo masculino, ni mucho menos a proponer estrategias que puedan ser útiles para tratar de derruirlas, así que he decidido preguntar a otras amigas que igual sí quieren profundizar sobre el tema. Voy a ir invitándolas una a una a Kartas a Kim para reflexionar juntas sobre esto. Empezamos con <3 Sole de Le Parody <3
Querida Kim,
Antes de nada, las presentaciones. Kim, Sole; Sole, Kim.
SOLE // LE PARODY
Las canciones de Le Parody están hechas con retales de sonidos. Muchas de ellas transcurren en la cabeza de Sole, exquisita y exigente compositora, que las transforma en líneas de ukelele, melodías luminosas de voces y collares hechos de sámplers, pero también son las trompetas de Frank. Más allá de la experiencia del baile y el flotar al que induce Le Parody, la práctica comunicativa (músicas y blogs, fanzines, newsletters, proyecciones) de camino a la revolución es el esqueleto de este proyecto que nace en una plaza, en mayo de 2011 en Madrid. Tiene un disco –CÁSALA (2012)- que es un joya; y otro de camino –HONDO- que morimos por escuchar y del que adelantó una canción, Saetas en el Aire, esta semana. Además de la música, Sole ha participado en la organización del Ladyfest Madrid 2012 y aunque dice que ahora se mantiene en una segunda línea de fuego del activismo, es mentira. Sigue siempre creando, inspirando y combatiendo en los primeros puestos, desde el escenario.
Escúchala, léela: http://leparody.tumblr.com/
Con ella he estado hablando a partir de un fragmento de tu libro, en el que hablas de los vínculos (visibles e invisibles) que observabas entre los hombres cuando hacían música y que, de alguna manera, te hacían sentir fuera. Pero también de cómo decidiste romper esa barrera y posicionarte en el dentro. Me refiero a este:
“Hombres tocando. A mi me encantaba la música. Fuera lo que fuese que sintieran los hombres cuando estaban juntos en el escenario, yo quería verlo de cerca, quería repasar a tinta ese algo invisible. (…) Viéndolo con perspectiva, ese es el motivo por el que entré en un grupo, para poder integrarme en esa dinámica masculina y poder mirar hacia fuera, en lugar de tener que mirar hacia dentro a través de una ventana cerrada”. Kim Gordon, La chica del grupo (Editorial Contra, 2015).
Entonces, Kim, si te parece, te trascribo la conversación que tuvimos (la verdad es que fue por correo electrónico) a partir de este fragmento, que estoy segura de que te va a gustar. Bueno, ahí va. Besis,
LA ENTREVISTA.
Los primeros conciertos que vi fueron de Laura Pausini y The Corrs. Y los recuerdo como momentos muy empoderantes de “yo quiero ser como ellas”
PREGUNTA: ¿Recuerdas alguna experiencia como observadora de chicos tocando, antes de empezar a tocar tú? ¿Qué pensabas entonces?
RESPUESTA: Es paradójico, pero de pequeña, crecer al margen de referentes musicales alternativos me hizo no notar la predominancia masculina en la música. Los primeros conciertos que vi fueron de Laura Pausini y The Corrs. Y los recuerdo como momentos muy empoderantes de “yo quiero ser como ellas”.
P: Y en los márgenes, en la música alternativa, ¿tu experiencia ha sido la misma?
R: Precisamente fue cuando empecé a ir a conciertos de punk y música alternativa que empecé a notar que no había chicas.
P: Sin embargo, por suerte muchas seguís escuchando y haciendo música. Pese a la falta de modelos femeninos, ¿vosotras os habéis sentido apeladas?
R: Diría que sí, claro, nos sentimos apeladas… a entrar en los cajones que han creado para nosotras: chica mona asexuada o zorra. Alguien tendría que ponerse a analizar el enfoque sexual de la música femenina, me parece una constante alucinante.
Le Parody con una guitarra en la primera fiesta de Sisterhood (octubre de 2014). Imagen: Marta Limón.
P: Pero estas barreras no son siempre tan claras, a lo largo de tu carrera, ¿has identificado algún mecanismo concreto que deje fuera a las mujeres?
R: Más que un afuera y un adentro, yo lo que empiezo a observar es una gran segregación. Tiene su lógica. Intentas entrar en un ámbito que te dicen que no es el tuyo… hasta que te das cuenta de que puedes montártelo por tu cuenta y entonces dejas de intentarlo y creas tus propios espacios.
P: ¿Tenéis alguna experiencia propia en ese sentido (este no es tu sitio)?
R: Cuando empecé a tocar casi todas mis experiencias eran así. Paternalismo everywhere.
P: ¿Cómo crees que se puede revertir eso?
R: El proceso difícil es empoderarse, pero cuando por fin llegas, tras enormes dosis de frustración, ninguneo y acoso, cuando por fin tienes muy claro que algo te apasiona y sabes que lo sabes hacer, cuando tienes además una red muy sólida gente afín que te apoya, desmontar las situaciones patriarcales empieza a resultar bastante fácil y hasta divertido.
P: ¿Cómo lo hiciste tú?
R: Yo empecé a poner en práctica el maternalismo: revertir el proceso. Decirle a un técnico pesado: “guapito, ¿me puedes mirar la ecu de los graves? es la ruedecita esa que pone “low””.
P: ¿Se te ocurre alguna estrategia conjunta para fomentar que más y más mujeres se interesen por la música?
R: Creo que cada una sigue su propio proceso de empoderamiento. Yo personalmente no creo que haya que fomentar nada, creo que más bien hay que girar la lupa y ver por dónde andan las mujeres haciendo música. Porque ya lo estamos haciendo, lo que pasa es que muchas veces no nos interesan los circuitos creados por los hombres.
* Es importante tener en cuenta que las personas que participan en estas entrevistas son músicas en activo, son las que sí están ahí, por lo que, de alguna manera han conseguido traspasar las barreras invisibles de las que hablamos o, incluso, gracias a un entorno o educación privilegiada, no las han sufrido. Por tanto, no vamos a poder describir el fenómeno en su plenitud. Si tú tienes algo que añadir, por favor, háznoslo llegar a sisterhood.mad@gmail.com
Kartas a Kim es un diálogo ficticio con Kim Gordon (Sonic Youth, Body/Head) a través del libro La chica del grupo (Editorial Contra, 2015). Con un té de ginseng en la mano, nos centramos en la relectura con perspectiva de género de sus experiencias en la música independiente desde los 80, y tratamos de responder preguntas como: ¿Qué significa para Kim Gordon ser la chica del grupo? ¿Cómo ha sido la experiencia de una de las grandes estrellas del rock alternativo de los 90? ¿Nos dice eso algo sobre el panorama general?
Las Hijas Caníbales han hablado
Fiesta Sisterhood del 19 de marzo de 2015. Día Internacional de las Hijas Caníbales.
Abigail y la Cosa del Pantano, Bechamel & Guillotine y Dúo Divergente saciaron nuestro apetito musical en el Siroco Lounge de Madrid.
Fotos de Eva Viera
—Hija, sonríe un poco, que siempre sales tan seria en las fotos. Así, mucho más
guapa. Pero… ¿qué es eso que tienes entre los dientes? ¿Sangre? ¿Un tendón?
Las hijas caníbales somos carne que come.
De nuestros bolos alimenticios sale la luz de mil bengalas.
Carne que piensa, que acciona, que da vueltas, no productos envueltos en
plástico para mirar o consumir o para regalar en los días señalados por el santoral.
Hoy es nuestro día. Nuestros aparatos digestivos están gritando ¿no los oís?
Gritan que tienen hambre, que tienen ganas.
Nuestras barrigas celebran estar vivas.
Y nosotras con ellas.
Tomar los medios de comunicación
El próximo sábado 7 de marzo Sisterhood acudirá a la mesa redonda Medios de Comunicación con Perspectiva de Género organizada Radio Utopía. Junto a compañeras y amigas de Sangre Fucsia, Pikara Magazine y de la propia Radio Utopía, hablaremos de la necesidad de crear medios con perspectiva de género, del papel de la mujer en los medios de comunicación (como emisoras y receptoras), de la imagen de la mujer que se proyecta en los medios… Será desde las 11:30 hasta las 15:00 las en el nuevo local de la radio (Av. de Somosierra, 12 28703. San Sebastián de los Reyes). Además se emitirá en directo desde 107.3 y por radioutopia.es.
- Pero… ¿nosotras somos un medio de comunicación?
- Yo diría más bien que no, pero desde luego comunicamos. Emitimos mensajes por redes sociales, ¡tenemos un webzine! Y luego está el origen de todo esto, el fanzine de papel.
- Ya, pero justamente el fanzine nos permite hacer lo que queramos, sin estructura ni formato determinado.
- Bueno, pero eso también es comunicar.
Sisterhood debatiendo-
¿Qué significa hablar con perspectiva de género? Creemos que esta reflexión cobra especial importancia cuando el hablar es para amplios sectores de la sociedad, tiene como consecuencia la generación de un discurso público y, sobre todo, se aportan argumentos y temas para el debate social.
Los medios son el foro más importante en la esfera pública de las sociedades modernas. Son una “institución central en la vida moderna” y como casi todas las instituciones, más las vinculadas de manera tan determinante al capital, reproducen la realidad social hegemónica y los intereses de quienes los dirigen: capitalismo y patriarcado. De esta manera, los medios reproducen de manera incansable estereotipos, que determinan la identidad y aspiraciones de las personas y, sí, claro, especialmente de las mujeres.
Compra, cambia, siéntete mal contigo misma, retuerce, compra, compra.
Por eso, es fundamental introducir discursos disidentes dentro del sistema de medios. Por eso es importantísima la labor de nuestras compañeras de Pikara Magazine y de Sangre Fucsia, y de muchos otros proyectos de comunicación con perspectiva de género.
Los medios, por un lado reflejan el estado de la opinión pública, pero también ayudan a conformarla. La atención en medios de determinado tema influye en la importancia que las personas le otorgarán. Necesitamos incorporar otras temáticas en el debate social. Necesitamos otros discursos. El feminismo ha de tomar los medios de comunicación, y ya lo está haciendo. ¡Viva!
Estamos deseosas de que llegue el sábado (7 de marzo) y poder escuchar de primera mano a nuestras compañeras de Pikara Magazine y Sangre Fucsia en la mesa redonda Medios de Comunicación con Perspectiva de Género organizada Radio Utopía. Será a partir de las 11:30 y hasta las 15, en la emisora de la radio (Av. de Somosierra, 12 28703. San Sebastián de los Reyes).
Nosotras, siempre desde el amateurismo, hemos pensado en hablar del fanzine y de las músicas en los medios, de la crónica y la crítica musical hegemónica y, en contraposición, de hablar de músicas con perspectiva de género. De la falta de modelos y, en respuesta, la búsqueda y propuesta de otros modelos.
Para nosotras es, por un lado, un momento de celebración, y por otro, de aprendizaje.
HORARIO
11.30-12.00: Música
12.00-12.30: Presentación de los proyectos
12.30-13.15: Mesa debate
13.15-13.45: Preguntas- Foro abierto
13.45-14.30: Concierto acústico: Gloria, guitarra, voz y del grupo de rock “Schinny Black“.
Radio Utopía
Radio Utopía es un proyecto de comunicación nacido en 1991, y creado por personas que apuestan por un modelo de radiodifusión distinto, capaz de cubrir los espacios de creación e información que dejan vacíos los grandes grupos multimedia. Radio Utopía no es una emisora de radio comercial, ni pública, en el sentido tradicional. Es una radio libre y cultural gestionada por una asociación sin ánimo de lucro, Radio Libre Norte, compuesta por un universo heterogéneo de personas a las que la pasión por la radio les une. Cada una, en calidad de socios y realizadores de cada programa de radio.
Pikara Magazine
Periodismo de calidad con perspectiva de género, protagonizado por personas e historias que rara vez aparecen en los medios. Tratan todos los temas sociales y culturales que te interesan con un enfoque distinto: incisivo, inclusivo, comprometido, transgresor y disfrutón.
http://www.pikaramagazine.com/
Sangre Fucsia
Fanzine sonoro de Ágora Sol Radio. Sangre Fucsia son la víscera, el puñetazo, la hemorragia. La cultura las preocupa. El arte las salva, la poesía es su lenguaje, sin la música no sobreviven y el activismo es su marca.
https://sangrefucsia.wordpress.com/
Webzine para vencer las tardes aburridas
SISTERHOOD refuerza su tentáculo en la web.
Lanzamos al aire contenidos confeti que bailan en el continuo de la hiperconexión.
Escribiremos o postearemos videos y fotos siempre y cuando que nos apetezca.
Y tú, si quieres también.
¿De qué queremos hablar? De emociones. La webzine será una trituradora de artefactos culturales
que nos hacen saltar el estómago, que dan de vuelta un polvo de colorines de formato y extensión y
sentido mutante.
Escríbenos.
Cómo hacer la revolución feminista, por las Guerrilla Girls
Las Guerrilla Gilrs vinieron a Madrid para la inauguración de su retrospectiva en Matadero. y ¡¿Cómo?! ¿Podemos entrevistarlas? Cámara al hombro para allá que nos fuimos. Eran muy amables. Estaban cansadas de recibir a tantos medios y tenían poco tiempo, pero cuando les contamos que queríamos que nos dieran unos consejos para hacer la revolución feminista se entusiasmaron por completo. Tomaron aire y se cargaron de fuerza sistah. Éste fue el resultado.
Guerrilla Girls, consejos para una revolución feminista. from Sisterhood Madrid on Vimeo.
Nos vamos al Tremenda Fem Fest
¡UEEE, se acerca el festival Tremenda Fem Fest! Será el 7 y 8 de febrero en Castellón, en diversos espacios y horarios que puedes consultar aquí. Y Sisterhood, para allá que vamos. Con la mochila repleta de fanzines y el cuerpo llenito de ganas de baile y revolución.
Suena Descifro el tiempo, de Árida.
[bandcamp width=100% height=42 album=3042046630 size=small bgcol=ffffff linkcol=0687f5 track=954365689]
Tremenda Fem Fest es un festival sin precedente en Castellón. Es, como nos contó Tania la primera vez que oímos hablar del proyecto, un ladyfest del Levante. Con “producciones feministas y anticomerciales, con especial interés en la música y el humor” completan un interesante programa de dos días: 7 y 8 de febrero. Ya YA YA.
Dicen ellas: “Partimos de que la fiesta y la cultura que deseamos necesita nuestra acción para ser creada y producida, no podemos esperar más tiempo para que alguien (desde las instituciones u otras entidades) se anime a hacerlo. Vivimos espacios de fiesta y cultura masculinos, incluso intimidatorios para las mujeres, que no representan la realidad social, donde las creaciones vienen de todos los géneros. Por eso nos resulta indispensable potenciar espacios que hagan de altavoz de las voces de las mujeres, tanto tiempo silenciadas, y que éstas sean escuchadas por todas las personas, independientemente del género con el que se identifiquen. Nos interesan especialmente las producciones disidentes de lo común, que impacten por su originalidad, que nos provoquen cambios, que nos revuelvan… nos gusta el ruido y nos hemos propuesto hacerlo”.
Para generar ese ruido han programado conciertos (Born to Hate, Árida, Pupil·les Dilatives), DJs Fusa Activa als plats virtuals, Maria Türme Selektah y María de la República punxa discos), talleres (uno de ellos infantil), teatro y performance (Las XL, Hysteria Col·lectiva, Mage López y Las primas de riesgo, Les imperdibles ), exposiciones, alguna presentación fanzinera (ahí entramos nosotras), video, fotografía y debate.
Avisan: Tremenda no permite actitudes que puedan coaccionar a nadie por su sexo, género, sexualidad, color de piel, forma de vestir… Exigimos el respeto hacia todas las personas y esperamos que algún día este tipo de eventos no sean necesarios, porque sea lo normal ver a mujeres en los escenarios de cualquier festival y que todas seamos respetadas.
Toda la información de las actividades está en el Dossier molón que han hecho:
(en castellano) tremendafemfest.net/documents/tremenda_dossier_castellano.pdf
(en valencià): http://tremendafemfest.net/documents/tremenda_dossier_valencia.pdf
Horarios en: http://tremendafemfest.net/cartell/
Nace el fanzine Sisterhood
Después semanas de trabajo colectivo (dialogar, escribir, pintar, pegar, cortar, aprender a maquetar, maquetar, corregir, revisar, pruebas de imprenta, revisar, dejar de revisar) aquí está, en nuestras manos. El primer número de Sisterhood. Papel reciclado, mate, blanco y negro, grapado. Caras de satisfacción, por qué no decirlo.
Lo presentamos el pasado viernes 23 de enero en Madrid, en una sesión maratoniana: charla-merienda-conciertos. Nos abrumó la cantidad de gente que se acercó a saludarnos: gracias a todas las que vinisteis, perdonad todas las que no pudisteis entrar. Tenemos que decir que, en general, la actividad fue un éxito; y aprendimos mucho para seguir mejorando en las próximas. Tras una semana de descanso, ahora empezaremos a distribuir en fanzine #1. Vamos por partes: (1) ya se puede comprar online(2) entre esta semana y la que viene iremos a patear la ciudad para dejarlo en nuestras tiendas favoritas, iremos informando de ello (3) el próximo fin de semana vamos al Tremenda Fem Fest, cargaditas de copias y sobre todo de GANAS.
Aunque ya estamos empezando a pensar en el próximo número, que saldrá en mayo de 2015, seguimos sonriendo embobadas pasando las páginas del #1 Salvajes:
Uh, qué chulos han quedado los collage de Marta y de Sed de Mal, pensé que en blanco y negro iban a quedar peor, pero no, molan mucho / Y la ilustración de la orgía de cuerpos intersexuales con su pie de foto surrealista sobre las rosquillas de Luis… / A mí me encanta el poema de Elia y el cuento ilustrado de Sandra. Y las groseras de Palomitas, que se salen de las páginas/ Y una de mis canciones favoritas de PJ Harvey hecha cómic por Sara Uve, y un ensayo de Filósofa Frívola resumido en una viñeta de paint/ Jo, y la crónica de Ainara Legardon de BAMBAM, como flashazos del momento / La ilustración con texto de Cat Power es más una oda que una crónica, ¿no? Es un poema de hamor, sí/ El dibujo es de la misma artista que la portada, Ana Fernández, son increíbles los dos/Tienen un punto naif y a la vez todo lo contrario, como el poema y las fotos de Ana Cibeira/ Oye, y yo la verdad es que no había pensado en Dónde vive los Salvaje, de Sendak, en los términos que propone Curro. Es crónica literaria feminista, darling / Es ponerse las gafas violetas de las que habla Toña, en los básicos del feminismo formato fotonovela, para mirar el mundo, también el de la música electrónica, como Andor, el de la moda, como hace Mapi, el del humor, como Paula JJ, y el de la fotografía como Eva Viera / ¡Y el índice! ¿¡Qué me dices del índice!?…/